曲目列表
专辑简介
专辑简介:维也纳音乐中心一直致力于探索尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）所设想的古典主义和前浪漫主义时期的作品。这张专辑中，指挥家斯蒂芬·戈特弗里德（Stefan Gottfried）指挥的舒伯特的第五交响曲写于1816年，作曲家时年19岁，以及海顿12部伦敦交响曲中的第七部，写于1793年的第99号。前者显示了一位年轻作曲家的旋律创造力和令人钦佩的形式掌握能力。这场音乐会在维也纳著名的音乐厅现场录制，展示了这些著名的历史性演奏先驱作品的技巧和卓越的音质。指挥家简介:斯蒂芬·戈特弗里德（Stefan Gottfried，1971年生于维也纳），奥地利指挥家、大键琴演奏家和钢琴家。自2016年以来，他一直担任维也纳音乐中心的艺术总监。他从6岁起就接受莱昂诺尔·奥迈尔的钢琴训练，在维也纳音乐学院学习了钢琴和圆号。他在维也纳音乐和表演艺术大学学习作曲和音乐教育学，并于1999年获得硕士学位。戈特弗里德也是一位活跃的音乐研究者，自2000年起在维也纳音乐大学任教，并就历史表演实践的各个方面发表演讲。自2004年以来，尼古拉斯·哈农库多次邀请他担任合作者和助手，例如在萨尔茨堡音乐节的歌剧《费加罗的婚礼》和维也纳剧院的《游侠》。在放弃哈农库特的指挥工作后，戈特弗里德于2016年1月接任维也纳音乐中心的艺术总监；他还指挥过维也纳交响乐团、尼德勒斯特里赫（Tonkünstler-Orchester Niederösterreich）、维也纳皇家音乐厅等乐团的音乐会。乐团简介:维也纳音乐中心（Concentus Musicus Wien，CMW）是一个位于维也纳的奥地利巴洛克音乐团，被公认为是时代乐器演奏运动的先驱者。尼古拉斯·哈农库特（Nikolaus Harnoncourt）和Alice Harnoncourt与维也纳交响乐团的几位音乐家于1953年共同创立了CMW。虽然乐团于1954年在维也纳音乐厅举行了非正式的首演，演出了克劳迪奥·蒙特威尔地的《奥菲欧》，但CMW的第一场公开音乐会是1957年5月在维也纳的施瓦岑堡宫举行的。1962年2月，CMW在维也纳音乐厅的莫扎特大厅正式亮相，并在那里定期举办音乐会，直到1971年。在1971年的Wiener Festwochen上，CMW上演了它的第一部歌剧-蒙特威尔第的《乌利塞的回归》（Il ritorno d'Ulisse in patria）。1973年，CMW首次在维也纳音乐厅举办音乐会。从那时起，乐团继续定期在维也纳音乐厅演出。尼古拉斯·哈农库特从大提琴开始指导该乐团，直到1987年，随后作为指挥和艺术总监领导CMW。林秀芳火车卧铺最新更新内容介绍
专辑简介：直到1897年，阿图尔-尼基施指挥欧内斯特·肖松的交响曲，才在巴黎、布鲁塞尔和巴塞罗那被誉为杰作。他的《爱与大海之诗》（Poème de l'Amour et de la Mer）如今可与马勒的管弦乐曲相媲美。凯瑟琳·费里耶（Kathleen Ferrier）、杰西·诺曼（Jessye Norman）或琳达·芬尼（Linda Finnie）等华丽的女中音已经崭露头角。芒克将 20 世纪的音乐带入舞台，他演唱了年轻的德彪西的《春天》，向福雷致以美妙而真诚的敬意。录制时间：1-3：1962年2月26日4-6：1951年3月9日7-9：1962年乐团简介：波士顿交响乐团（Boston Symphony Orchestra）是世界最为著名的管弦乐团之一，尤其以高质量的弦乐器演奏而闻名。乐团总部所在的波士顿交响大厅，也被认为是世界上最好的音乐厅之一。波士顿交响乐团由亨利·李·希金森于1881年在美国马萨诸塞州波士顿建立，包括阿图尔·尼基施和皮埃尔·蒙特在内的多位著名指挥家为最初的乐团带来了赞誉。然而，直到谢尔盖·库塞维兹基接过指挥棒，波士顿乐团才真正声名雀起。1858年，查尔斯·哈雷爵士在曼彻斯特创立了哈雷乐团（Hallé Orchestra），并于同年1月30日在曼彻斯特自由贸易大厅举行了首场音乐会。查尔斯·哈雷爵士去世后，乐团在汉斯·里希特博士、汉密尔顿·哈蒂爵士和约翰·巴比罗利爵士等杰出人物的指导下继续发展。马克·埃尔德于2000年成为音乐总监，并于2008年被英国女王授予爵士称号，以表彰他对音乐的贡献。2011年11月，他被授予皇家爱乐协会荣誉会员称号。指挥家简介：查尔斯·明希（Charles·Munch，亦作夏尔·孟许，1891—1968），1891年9月生于斯特拉斯堡，幼年学小提琴，后入斯特拉斯堡音乐学院、随普菲茨纳学作曲。毕业后到柏林师从弗莱什深造。1925年后任莱比锡音乐学院小提琴教授、格万特豪斯乐团首席小提琴。1932年在巴黎首次指挥。1938年起任巴黎音乐学院乐团音乐总监。1946年12月与波士顿交响乐团合作，1949年接替库塞维茨基任乐团音乐总监直至1962年。1962年离开美国回到法国。1967年受当时法国文化部长安德烈·马尔罗（André Malraux）委托创建巴黎管弦乐团，直至1968年11月在该团巡回演出时逝世。约翰·巴比罗利（Sir John Giovanni Battista Barbirolli,1899年12月2日—1970年7月29日），英国指挥家，20世纪最重要的指挥大师之一；生于伦敦，1924年组建自己的弦乐团并任指挥，1929年任伦敦皇家歌剧院首席指挥，1943年英国哈勒管弦乐团召回他重整乐团，开始了指挥生涯中最光辉的阶段，1968年被封为"终身桂冠指挥"，1949年封为骑士，1969年封为荣誉侍从，1958年获曼彻斯特荣誉市民，1950年英国皇家爱乐协会授予他金质纪念奖章，1970年7月29日因心脏病突发逝世；他的指挥风格洋溢着丰富的浪漫诗情，尤其是北欧音乐，最能发挥他所特有的魅力。 约翰·巴比罗利的指挥风格总是洋溢着丰富的浪漫诗情，尤其是北欧的音乐，最能发挥他所特有的魅力——不管是英国作曲家埃尔加、戴留斯的作品还是西贝柳斯、马勒或格里格的音乐，他的指挥都流露出迷人的抒情美。 巴比罗利作为世界著名的指挥大师，尤其是英国的著名指挥家。他的最主要的功绩之一就是培养和造就了哈勒管弦乐团。哈勒管弦乐团创建于1819年，是英国历史最悠久的交响乐团，这个乐团在历史上曾有过几次较为辉煌的时期，并有着像里希特和哈蒂这样著名的指挥家领导过的经历，然而，真正使这个老牌乐团的水平达到世界一流高度的人物就是巴比罗利。巴比罗利从1943年接任这个乐团常任指挥的职务以后，经过了数年的艰苦努力和严格训练，终于使这个老化而不甚景气的乐团恢复了生气。一举成为欧洲乃至世界闻名的一流交响乐团。他在担任这个乐团的常任指挥期间，曾经多次率领该团到各国访问演出和灌制唱片，为其获得世界性的影响制造了很大的声势。由于他为这个乐团赢来了建团史上少有的“黄金时期”，因此该团将“桂冠指挥家”的称号赠予他。 巴比罗利是一位民族气质很强的指挥家，他的指挥生涯中的突出功绩和贡献，基本上都是表现在对于英国交响乐事业的发展上，这方面，除了在扶植哈勒乐团上所做出的伟大业绩以外，还表现在对英国作曲家的作品的宣传介绍等许多方面：在这方面，他与比彻姆、布尔特和萨金特等人有着许多相同之处。
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